《使命召喚6：現(xiàn)代戰(zhàn)爭2》配樂人漢斯·季默詳細(xì)介紹

The Rock（1996年）

石破天驚

這是一部非常優(yōu)秀的電影原聲作品，雖然單單聽曲子使整張專輯顯得有一些散，但作為一部動(dòng)作影片的原聲帶，整體性并不是作曲家首要考慮的目標(biāo)（并不象如《Brave heart》等史詩性的影片那樣），如何配合影片的動(dòng)作場面與剪輯才是首要的目的。

這部電影在影片與音樂的配合方面做的非常突出，在欣賞電影的同時(shí)絕對(duì)不能忽視音樂的存在。這張電影原聲帶的作曲家有三人，分別為Nick Glennie Smith, Hans Zimmer與Harry Gregson Williams，這三位作曲家同在Hans Zimmer創(chuàng)辦的“媒體公司”（Media Venture）中工作，Hans Zimmer創(chuàng)造的動(dòng)作電影音樂的風(fēng)格，在《The Rock》中有很好的體現(xiàn)。

這部影片也是秉承作曲家一貫的作風(fēng)，為電影的成功奠定了基礎(chǔ)。Hans Zimmer的配樂是一種充滿現(xiàn)代氣息的音樂，雖然他仍然運(yùn)用管弦樂團(tuán)作為音樂的主體構(gòu)成，但是非常強(qiáng)調(diào)如架子鼓等打擊樂器的作用，并把管弦樂與電子合成器結(jié)合起來，使得音樂自始至終被鮮明的節(jié)奏所充斥、包圍，這樣的音樂運(yùn)用在動(dòng)作片中烘托緊張的氣氛是再合適不過了。另外，他善于表現(xiàn)銅管與弦樂氣勢恢宏、寬廣壯闊的一面，善于表現(xiàn)宏大的電影場面?！癟he Rock”是全劇的總結(jié)與概括，作曲家充分運(yùn)用了各種手段使其表現(xiàn)主題，其鮮明的個(gè)人風(fēng)格也表露無疑。

再次為動(dòng)畫片配樂

《埃及王子》作為夢工場為數(shù)不多的動(dòng)畫片之一，繼承了夢工場動(dòng)畫片一貫的成人作風(fēng)，并沒有因?yàn)閯?dòng)畫片這種表現(xiàn)形式而將《埃及王子》定位于兒童觀眾領(lǐng)域。

本片音樂制作更是動(dòng)畫音樂的絕佳典范，從動(dòng)畫慣用的百老匯音樂劇語法，配合故事題材背景的中東樂音、希伯來民謠，到史詩劇情片才會(huì)有的華麗大氣魄，透過 Hans Zimmer電子合成器與交響樂一番巧思鋪排后，就會(huì)融合、互動(dòng)、串聯(lián)成一種壯闊格局，抑或是抓住中東音樂悠揚(yáng)旋律里的思古幽情，挾濃烈情感凝聚成雷霆?dú)鈩荩由稀讹L(fēng)中奇緣》詞曲創(chuàng)作家Stephen Schwartz精簡切中信仰、意志力的動(dòng)人歌詞，還有Michelle Pfeiffer、以色列歌后Ofra Haza參與原聲大碟的演唱，更聽見中東音樂與百老匯音樂聯(lián)姻而成的戲劇情感張力。Zimmer除了將世界音樂與管弦交響樂互通情感聲息外，兼具靈魂福音與世界音樂的合聲也烘托出人聲與弦樂相互帶動(dòng)的豐沛情感；信念就在多層次的情感攀升中，燃燒出撼動(dòng)人心的力量。

The Prince of Egypt（1998年）

史詩般的《角斗士》

《角斗士》是“夢工廠”2000年推出的一部戰(zhàn)爭史詩大片，由知名大導(dǎo)演雷德利·斯科特（Ridley Scott）執(zhí)導(dǎo)，本片氣勢之恢宏，場面之浩瀚，自不待言。帶有強(qiáng)烈中古帝國色彩的配樂，威武、榮耀而略顯憂郁，Hans Zimmer將陰霾、恐怖、詭秘、壓抑的情緒一一鋪陳，層層遞增，漸漸堆積出駭人的能量，直至爆發(fā)出令人震顫的最高潮，為全片注入了力拔千鈞的沖擊力度，極為酣暢。

錄音由環(huán)球?qū)傧碌挠麖Sdecca制作。為配合電影中令人窒息的緊張氣氛，每一段音樂中幾乎都充斥著叫人心臟難以承受的極低頻，這種貼地而行，浪濤洶涌的襲人能量，小型喇叭玩家恐怕無從體會(huì)。錄制絢麗美妙的管弦樂音色，是decca的拿手絕活。這使得本碟音效不盡是翻江倒海，轟轟烈烈，即使爆到天昏地黑，鮮活細(xì)膩的迷人旋律亦隨處可見，倍添美感。

電影原聲碟一般都有深闊的音場表現(xiàn)，而本碟音場之寬闊深遠(yuǎn)，則是普通電影錄音不可同日而語的，強(qiáng)烈的三度空間感，好象讓人置身圓形競技場，目睹激烈的血腥搏殺。

《角斗士》讓羅馬史詩電影重返好萊塢，不過羅馬史詩電影音樂則換了個(gè)風(fēng)貌，導(dǎo)演 Ridley Scott在電影音樂的選擇上，向來就不特意拘泥于故事的時(shí)代背景，如《１４９２》中范吉利斯的音樂就和哥倫布時(shí)代幾乎完全扯不上關(guān)系，《角斗士》也是一樣的情形，以現(xiàn)代電子動(dòng)作音樂見長的Hans Zimmer和一向活躍于哥德式搖滾音樂界的Lisa Gerrard演繹出另一種華麗的樂章。

幽暗深邃的Lisa Gerrard，與兼具爆發(fā)力與深刻寫情實(shí)力的Hans Zimmer兩個(gè)人的智慧，兩者雖然風(fēng)格互異，但形成出色的互補(bǔ)，同時(shí)也豐富了彼此的音色和音樂效果，是一次相得益彰，令人激賞的合作，而電影原聲碟的制作編輯尤其精彩，是一張錄音品質(zhì)精致，而且欣賞效果高，娛樂性十足的電影原聲碟，每一首曲子彼此之間并沒有打斷，采用連續(xù)錄音的型式，這種連續(xù)錄音的編輯，向來是Hans Zimmer原聲帶的特色，但這幾乎是第一次讓我覺得，這樣的編排適當(dāng)而優(yōu)美，因?yàn)檫@當(dāng)中沒有內(nèi)容空洞，又冗長到造成負(fù)擔(dān)的超長組曲，曲目的篇幅適當(dāng)，內(nèi)容扎實(shí)，整體的順序安排形成流暢的起承轉(zhuǎn)合與豐富的情緒變換，《角斗士》的音樂不失為一部另辟新局，而且制作水準(zhǔn)一流的配樂作品。