音樂才是游戲的靈魂？ ——對話游戲背后的音樂人

經典的游戲總是伴隨著經典的游戲音樂，《王者榮耀》里的英雄音樂，《黑神話悟空》中的中國風音樂，《植物大戰(zhàn)僵尸》中的勾魂之樂……游戲的音樂不僅傳遞出令觀眾共鳴的情緒，本身還是游戲劇情的一部分。所以有人說，音樂是游戲的靈魂。

今天我們就來探索游戲的音樂之魂——專訪《N.E.X.T計劃》創(chuàng)作者史尚書。他是一位旅美作曲家、聲音設計師、音樂制作人。

首先，祝賀你在“世界杰出音樂家”比賽中，榮獲電影/游戲音樂類別的鉑金獎、作曲類別的金獎以及創(chuàng)意特別獎，共三大獎項。此外，在“大英國際音樂競賽”中，你還斬獲了原創(chuàng)作曲與影視配樂類別的一等獎。

問：首先我們想知道，你覺得這些獲獎最大的原因是什么？

答： 謝謝你！我覺得還是對原創(chuàng)游戲音樂的鼓勵吧。另外就是獲獎的作品都來自一款游戲，這個游戲的制作人也是我。從內容到音樂，從畫面到音效，一體化的打通，可能也是評委看重的地方。

問：那我們就來談談這款游戲?！禢.E.X.T計劃》作為一款您獨立設計并開發(fā)完成的游戲，請問您是如何將音樂、聲音設計與游戲來結合的？

答： 最初構想這個游戲時，我希望有更多機會將音樂和音效與游戲本身結合，通過游戲機制主動創(chuàng)造更多聲音上的可能性。

這個游戲得益于虛幻引擎在畫面上的優(yōu)秀表現(xiàn)以及圖形化的設計流程。我可以讓游戲中的各類聲音擁有某種形式的“主人”，并由這些“主人”所在的環(huán)境自行決定聲音的源頭和處理方式。

例如，在多人互動的環(huán)境中，不同的人所在的地方、距離、正在做的事情都會產生不同形式的聲音和變化。游戲中的無數“主人”可以自主形成如聲音畫卷般的環(huán)境，而這一切都是通過游戲引擎的計算完成的。

問：您是如何構思和創(chuàng)作《Project N.E.X.T》（《N.E.X.T計劃》）的音樂和聲音設計的？這個過程中是否有特別的挑戰(zhàn)？

答： 在設計音樂和聲音時，我盡可能做到讓聲音和音樂既具象真實，又能傳達抽象的情感。比方說，在設計一個人的腳步聲時，需要考慮這個人穿的鞋、他們走在什么樣的地面上，是在走路還是奔跑，以及身體的重量對不同地面的影響。

相應的挑戰(zhàn)不僅限于聲音，音樂也是如此。游戲中有各種風格的地圖，例如更加中國風的城寨、中東風情的沙漠小鎮(zhèn)、完全被鋼鐵和混凝土包圍的火車站等。這些不同的地圖有其特定的音樂風格。當音樂和聲音能夠完美貼合游戲時，游戲本身就像一幅畫卷，它具象地展現(xiàn)了你的所見所感，同時也抽象地表達了你在這個環(huán)境中的一切感受。

問：在您的職業(yè)生涯中，您曾與眾多海內外的電影導演、游戲開發(fā)者及獨立音樂人合作。請問您如何在多樣的項目中保持創(chuàng)新和高質量的輸出？

答： 我的第一原則是嘗試理解我所做工作背后的創(chuàng)作愿景和藝術感官。從某種意義上，我與合作對象都是在嘗試以某種抽象或具象的方式表現(xiàn)對這個世界的理解與設想。在音樂和聲音之外，我喜歡閱讀別人的劇本、設定集、美術作品，甚至是他們在創(chuàng)作中所寫下的各種記錄和反思。當你了解足夠多的信息，身臨其境地感受了足夠多的情感，了解故事中每個人和每件事的意義時，你所創(chuàng)作的音樂自然而然會成為這一切的代表。

問：您曾在邁阿密大學學習并跟隨卡洛斯·里維拉大師學習，這段經歷對您的創(chuàng)作產生了哪些重要影響？

答： 我覺得我學到的最重要的一點是務實。在本科期間，我在加州大學圣地亞哥分校，這是一所學術化且在音樂理念上非常超前的學校。在那里，我學到了無數新穎的作曲理念和最尖端的音樂技術。遇到卡洛斯大師后，他會鼓勵你在完成任務的同時嘗試更加創(chuàng)新的東西，而不是滿足于前人使用過的舊模板。你需要在這個過程中找到“完成任務”和“獨立創(chuàng)新”之間的平衡。

我曾在一次談話中問過他：“你有沒有擔心過在這個現(xiàn)實狀態(tài)下被未來的人或AI音樂取代？”他說：“未來的事情是未來的，你現(xiàn)在需要做的就是在這個過程中堅持下去。但同時，拒絕去理解未來的人才是一定會被未來所取代的人。” 我想這句話至今對我仍有很深的影響。

問：您在國際游戲公司擔任音樂及聲音設計師的工作之余，還與新銳音樂人和游戲開發(fā)者合作。是什么促使您不斷尋求新的合作機會和創(chuàng)新項目？

答： 獨立的藝術家，無論是音樂人、電影人、游戲開發(fā)者，他們有自己的一套藝術邏輯。這套邏輯或多或少反映了他們對世界的理解。有的音樂人可能在現(xiàn)實社交環(huán)境中是社恐，但他們能在自己的音樂里熱烈表達自己想要表達的一切。對我來說，這種反差感和藝術工作者在創(chuàng)作過程中表達的東西是最有趣的。我想去了解各式各樣的人，了解他們在藝術創(chuàng)作過程中表達的內容。有時，這些內容可能與我想表達的東西相同，有時可能不同，但本質上是共鳴的。

問：您對未來的音樂與游戲行業(yè)有何看法？您認為音樂與技術的融合將如何繼續(xù)發(fā)展？

答： 我想大家現(xiàn)在都在嘗試理解眼前的各種技術和概念將如何融入我們的生活。我想，生產力本身不會倒退，但一切歸根結底仍然關乎人的自我體驗和表達。因此，我們所能做的就是堅持這一過程，并盡可能使用未來的新技術來輔助我們實現(xiàn)更好、更豐富的表達。